неділя, 10 березня 2013 р.


cartoon credit: http://klaustoon.wordpress.com/category/pritzker-prize/
First let me extend my sincere congratulations to SANAA on the announcement that they will recieve the Pritzker.
One of the first things I did after I learned the news was to type in SANAA into Google to find out something more about them. I already know their work very well, but what about Kazuyo Sejima and Ryue Nishizawa? how did they become so famous? How did they do it? One thing I knew was that success leaves clues and I was intent on finding out.
My guiding question: what can we learn from these two?
Here is what I found:
1. Ryue will be only 44 years old when he receives the Pritzker. That's perhaps the youngest to ever receive the prize. He has beaten out some of the heavy weights who have been around on the waiting list for a long time, including Peter Eisenman, Daniel Libeskind, Steven Holl, and even his former boss Toyo Ito. How did he do it?
First he worked for a famous architect while he was in school. An invaluable credential needed to become a famous architect yourself. Almost every famous architects have learned the trade under a master. Ryue did this early in his academic career. Both he and Kazuyo apprenticed under Toyo Ito. When Kazuyo started up her own firm, he had the good sense to go off and work for her too. Another good reason to work for a famous architect; You will meet people who could become your future partner there.
Secondly he read my blog and took it to heart. When he felt the need to break out on his own he was able to be open and coachable. He must have understood at some point in his decision making process that to unite & conquer was better the one man against the world philosophy. He accepted the offer to partner up with Kazuyo where they were able to achieve much more together than apart.
2. We can see that there is some truth to Jeffery Kipnis' observation on the development stages of a famous architect. SANAA's history is but a variation on it.
  • STAGE ONE [unbuilt break through projects]: Although SANAA's break through came with multiple projects that were actually all built. They definitely had a break through stage where they were getting published a lot and it attracted the attention of just the architectural community.
  • STAGE TWO [Exhibitions]: we can see after 1993 the office was inundated with not just exhibitions but also awards. I would argue that stage two is as much about awards as it is about exhibition. Largely speaking, its about being recognized by outside entities: amassing symbolic capital. You will see that this also includes invitations to lecture and/or teach at renowned collages and universities as well. An invitation to teach at Harvard is pretty much a status symbol that every famous architect receives when they near or cross the line into fame.
  • STAGE THREE [a seminal built project]: Again, SANAA were never paper architects at any points in their      careers unlike Peter Eisenman, or Zaha Hadid, so their work has always combined artistic, pragmatic and intellectual elements from the very beginning and then matured over time. However, one could point to the O-museum as a significant commission that gave them the opportunity to develop these elements in their work more freely.
3. SANAA remained true to themselves. In a climate where most firms kind of rush to follow the latest fad, they rely focused on becoming experts on their own way of doing things. Now that the climate is such that bombastic architecture is associated with the greed and excess that caused the financial crisis, the Pritzker committee is now turning its focus in the opposite direction which is just where SANAA happens to be.
4. And most importantly did you check out Kazuyo Sejima's eye wear. This lady paid attention to her glasses and her clothes and that's no joke.
Conrad Newel

середа, 20 лютого 2013 р.

ПЕРЕДДИПЛОМНИЙ проект 2013



ОЦІНЮВАННЯ:         
РОБОТА ВПРОДОВЖ ЗАНЯТЬ – 100 балів
ПРОЕКТ – 100 балів                            
КАЛЕНДАР ЗАХОДІВ:

№

Найменування розділів, тем
Кількість
балів





1
ВПРОВАДЖЕННЯ В ТЕМУ, план заходів, суть завдання, постановка проблеми.


2
Коротка ЛЕКЦІЯ про методи проектування


3
ПРЕЗЕНТАЦІЇ ЗБОРУ МАТЕРІАЛУ. Обговорення потенціалу проблеми. Уточнення ділянки проектування. Мета: перевірити чи тема «працює». Як: показувати на проекторі, на папері, не на пальцях.
Коротка ЛЕКЦІЯ про методи дослідження території – зразки.
5

4
ПРЕЗЕНТАЦІЯ КОНЦЕПЦІЇ-1: постановка проблеми. Відповіді на питання: Що це? Які має якості? Які сценарії поведінки? Які функції? Пропозиції по програмі споруди.
Обговорення, корективи.   
20

5
АНАЛІЗ ТЕРИТОРІЇ. Виявлення позитивів і негативів середовища, ділянки. Як: показувати на проекторі, на папері, не на пальцях.
Обговорення, корективи.
10

6
ЕКСКУРСІЯ
5

7
РОБОТА НАД КОНЦЕПЦІЄЮ. Консультація студентів.
Коротка ЛЕКЦІЯ методи графічної подачі проекту.


8
ПРЕЗЕНТАЦІЯ КОНЦЕПЦІЇ-2: рішення: основна ідея, пропоновані засоби, програма споруди та території, архітектурний образ. Обговорення, корективи.
20

9
МАКЕТУВАННЯ: структура споруди. Обговорення, корективи.
20

10
РОБОТА НАД ПРОЕКТОМ. Консультація студентів. Підбір графічних матеріалів: схеми, моделі, діаграми.


11
КОНСУЛЬТАЦІЯ СТУДЕНТІВ
       

12
КОНСУЛЬТАЦІЯ СТУДЕНТІВ


13
КОНСУЛЬТАЦІЯ СТУДЕНТІВ


14
КОНСУЛЬТАЦІЯ СТУДЕНТІВ


15
ФІНАЛЬНИЙ ЗАХИСТ проекту.
20


Всього
100

Конкурс ідей

Конкурс ідей

КОНКУРС ПРОЕКТІВ МОЛОДИХ АРХІТЕКТОРІВ УКРАЇНИ

http://canactions.com/uploads/downloads/file/499d8f4712c063d5765d92307ae587150a4e1404.pdf

КОНКУРС ПРОЕКТІВ МОЛОДИХ АРХІТЕКТОРІВ УКРАЇНИ

В рамках Міжнародного фестивалю CANactions 2013 відбудеться Конкурс проектів молодих
архітекторів України. За історію фестивалю він пройде вп'яте. Головна премія цього року - участь у воркшопі Wonderlab влітку 2013 у Відні, Австрія.
Вступний внесок – відсутній.
Конкурс є Всеукраїнським архітектурним конкурсом відкритого типу, без обмеження кількості
учасників, що охоплює всі архітектурні школи України. Конкурс проводиться в рамках міжнародного архітектурного фестивалю CANactions 2013.
До участі в Конкурсі запрошуються громадяни України, студенти та випускники Архітектурних
факультетів ВУЗів України за фахом архітектор. Кваліфікаційний рівень учасників Конкурсу на момент подачі Заявки повинен бути не нижче ступеня бакалавра. Обмеження за віком - не вище 35 років.
Обов’язкове володіння англійською мовою.
Конкурсні роботи
• Кожен учасник може подати необмежену кількість проектів.
• Тематика проектів, що подаються на конкурс CANactions 2013 не обмежена. На Конкурс можна подавати курсові та дипломні проекти.
• Проекти, що були надані на Конкурс CANactions 2009/2010/2011/2012 та пройшли у другий етап (увійшли в 10 найкращих) розглядатися не будуть.
• Якщо робота є продуктом колективного проектування, автор має отримати погодження всього авторського колективу на участь у Конкурсі та в анкеті на участь вказати всіх авторів із частками участі (у відсотках). Суперечки щодо авторства Оргкомітет не розглядає.
• Оргкомітет має право на використання проектів в некомерційних цілях. Немайнове авторське
право належить авторам проектів.
• анкета-заявка учасника Конкурсу;
• архітектурний проект, виконаний згідно вимог до подачі.
Вимоги до проекту
Для участі у Конкурсі в оргкомітет направляються наступні 2 (два) документи (в електронному
форматі PDF):
Вимоги до подачі для 1 етапу:
В разі проходження у 2 етап Конкурсу – учасникові будуть надіслані додаткові вимоги до
компонування конкурсних планшетів та презентацій зі сцени.
• архітектурний проект має бути закомпонований на листах А3 у кількості не більше (!) 5 (п’яти)
сторінок та зверстаний в альбом у форматі PDF з роздільною здатністю 150 dpi (див. рекомендації);
• на листах проекту заборонено розміщення ПІБ, назви ВУЗу, логотипу, фото абощо, що може
розкрити анонімність проекту;
• опис проекту має бути поданий українською мовою із дублюванням англійською;
• розміщення креслень, малюнків та описів довільне;
• на кожен проект заповнюється окрема заявка.
Офіційну Заявку на участь у Конкурсі можна отримати www.canactions.com у розділі молодіжний
конкурс.
Заявки та проекти на Конкурс приймаються на е-mail: stud.canactions@gmail.com.
Відповідальна особа: Ірина Годованець, тел. (097) 057 12 33
Кінцева дата Етапи Опис
18 березня 2013
Отримання анкет та проектів для участі в Конкурсі.
19 березня 2013
29 березня 2013
Експертиза на відповідність конкурсним умовам подачі роботи.
Оголошення найкращих 10 проектів.
19 квітня 2013
20 квітня 2013
Презентація проектів зі сцени в рамках МАФ CANactions 2013
Визначення переможців. Церемонія нагородження зі сцени.

середа, 6 лютого 2013 р.

International Student Projects Exhibition

можна взяти за тему диплому (також для бакалавра), потім треба зареєструватися, потім встигнути до 1.09.2013 вислати туди роботу.


KAUNAS ARCHITECTURE FESTIVAL

STUDIJŲ KAFe

International Student Projects Exhibition focused on student Diploma projects 2012 / 2013 (BA and MA) and designs on the proposed Event Theme. All student designs and projects will be exhibited during the event in October 2013;  
International Conference dedicated to the theme „Historical City Centers and their Waterfronts“ aiming at the analysis, needs assessment, knowledge-building, and experience sharing on issues such as contemporary questions in planning of waterfronts, historical city development, and new building technologies.

детальніша інформація - на каф. містобудування, або питати тут в коментах

понеділок, 4 лютого 2013 р.

Здача КП Громадська Будівля для IV курсу

АР-401: четвер 7.03.2013 о 10.00
АР-403: четвер 7.03.2013 о 11.00
АР-411: четвер 7.03.2013 о 12.00

ще раз про обов'язкові матеріали:
1 альбом А-3, що включає всі необхідні креслення (можна ч/б) і візуалізації,
1 лист А-3 з роздруком презентаційного матеріалу (тільки найважливіше про проект),
1 СD (з усім),
1 макет (може бути дуже скетчово)

пʼятниця, 25 січня 2013 р.

http://www.canactions.com/uk/sanactions-2013

Foto

«Нужно проработать 10 лет, чтобы освоиться в профессии»: французские архитекторы рассказывают, каким должно быть образование



— ,   


Французский лекторий — ежегодный цикл публичных лекций с представителями ведущих институций в сфере современного искусства, дизайна и архитектуры Франции. В конце 2012 года Центр современной культуры «Гараж» организовал четыре лекции, на которых ведущие французские архитекторы рассказали о жилых пространствах в мегаполисах, использовании «невозможных» приемов в строительстве зданий, ландшафте города и применении формы в качестве инструмента. T&P встретились с каждым спикером лектория, чтобы расспросить их о том, каким должно быть архитектурное образовании и почему начинающему архитектору нужно много путешествовать и изучать философию.

Анна-Франсуаза Жюмо

Архитектор французского бюро Peripheriques
Я преподаю студентам второго курса в архитектурной школе в Версале уже 3 года. Чего я бы хотела, так это чтобы в магистерской программе студентов больше учили реальности — часто они занимаются очень абстрактными вещами и делают абстрактные проекты, которые сложно применить в жизни. Считаю, что ничего не должно ограничивать творчество студентов, их идеи и эксперименты, но одновременно с этим нужно показывать и реальное положение вещей. Ведь заказчики ждут от нас проектов, которые можно реализовать. Когда взаимодействуешь с клиентом, работаешь совсем по-другому, и вопросы ставятся по-другому. Студентов нужно учить вести диалог с клиентом, и в этом смысле нужно вообще учить их борьбе. Мне кажется, что выпускникам и молодым архитекторам часто не хватает этой борьбы — они находят чужие запросы удовлетворительными.
Возможно, это прозвучит банально, но студентам нужно много читать — это позволяет быть в курсе современных архитектурных построек, их качества и материала. Во-вторых, есть места, где происходят важные архитектурные события, и их стоит посещать. В Париже, например, есть несколько важных мест с точки зрения современной архитектуры. Кластер Cite de l’architecture — это место, где занимаются современной архитектурой, интервенциями в пространстве. Во Французском институте архитектуры (IFA) тоже говорят о современной архитектуре и всех актуальных ее направлениях. Программы публичных лекций есть во всех институциях. Еще одно очень интересное место — Павильон «Арсенал» (Pavillon de l’Arsenal), с которым так или иначе связана вся архитектура в Париже и Иль-де-Франс. Есть также Maison de l’architecture de Paris — они тоже делают очень интересные события и проекты. Есть еще одно очень важное место, в Бордо (Arc en reve, Festival Agora) — там собрались очень активные люди в распространении современной архитектуры. Мы с ними организовывали несколько выставок. Они же делают фестиваль [Агора](http://agora.ircam.fr/) — архитектурную биеннале в Бордо.
Что касается книг, я порекомендовала бы любую периодику, нашу собственную в том числе. В журнале Annuel d’Оptimiste d’architecture (2007-2012) мы каждый раз делаем обзор около 60 зданий — это задает хорошую панораму, показывает их снаружи и внутри. Мы придумали этот журнал, когда у нас был творческий кризис. Я думаю, что команда — это очень важно, очень важно во время кризиса не оставаться одному. Важно с кем-то делиться своими идеями, словами, опытом, чувствовать поддержку другого. И потом, я считаю, что кризис в творчестве — это такое подведение черты. То есть, с одной стороны, это остановка в продуктивной работе, но с другой стороны, это возможность подумать.

Доминик Жакоб

Архитектор французского бюро Jakob+Macfarlane
Я думаю, что главное в преподавании — стараться избежать догматизма. В конце концов, архитектор, как и дизайнер, как и модельер, как и тот, кто занимается театром и литературой, должен иметь индивидуальный подход. Но я часто вижу, что всем стремятся привить один и тот же взгляд на одни и те же вещи, и я вижу, как это дурно сказывается на творческом потенциале учеников. Я думаю, что образование должно преследовать две цели: передать ученикам все необходимые знания в технике, философии, истории, но в то же время стараться не вести их одним и тем же путем в творчестве. Французские школы слишком догматичны. Британские архитектурные школы гораздо более креативны, но нужно тоже принимать во внимание, какое место в образовании должно занимать воспитание этой креативности. Британские выпускники невероятно продуктивны в плане идей, но когда они начинают работать, им не хватает базовых знаний. Я думаю, для студентов очень важно не так сильно привязываться к своей школе и много путешествовать, стажироваться в разных школах и агентствах — это возможность получить представление о сосуществовании разных точек зрения.
Что касается самостоятельного обучения, я думаю, что в любом предмете очень важно уделять внимание истории, чтобы лучше понимать суть: как происходили разные события, как они менялись и почему. Не нужно забывать об истории архитектуры. Невозможно заниматься современной архитектурой, не зная прошлого, нельзя понять современную архитектуру, не понимая великих архитекторов прошлого. Я обожаю книгу «Архитектура ХХ века», она совершенно замечательная, и я советовал бы всем обращаться к ней время от времени. Ну и, конечно же, нужно обязательно посмотреть самому все великие архитектурные места — Римский Пантеон, пирамиды, Сан-Шапель, стамбульские соборы, виллу Роншар Корбюзье и остальные его работы. Корбюзье очень важен для архитектурного образования. Нужно посмотреть музей Гугенхейма в Нью-Йорке, который придумал Райт, его же «виллу на каскаде». Лос-Анжелес — это замечательный город, это лаборатория архитектуры ХХ века, там строили Нейтра, Шиндлер, если бы я выбирал город, чтобы порекомендовать студентам для архитектурного путешествия, я бы отправила их туда — там есть все начало ХХ века и современная архитектура: Гэри, Морфозис. И, конечно же, нужно посмотреть Миса ван дер Роэ, который построил очень хороший павильон в Барселоне. Список — бесконечный, но я думаю, что увидев эти примеры, учащиеся уже будут хорошо вооружены.
Что касается архитектурных школ, где можно продолжить обучение, в первую очередь я подумал о Sci-arc в Лос-Анжелесе, созданной Эриком Оуэном Моссом. Ей уже 30 лет, в этой школе совершенно замечательные инициативы, там происходит все самое новое и интересное. У школы всегда были отличные директора и перспективные выпускники, и там действительно много работают, студенты спят в мезонине, просыпаются и начинают работать снова. Есть еще АА и Бартлетт, две фантастические школы. Есть и хорошие американские школы, но они очень дорогие. Еще мне очень нравится инициатива МАРШ, и я думаю, что у этой школы хорошие перспективы.

Изабель Ив

Архитектор французского бюро Herault Arnod Architectes
Сегодня архитектуру примерно одинаково преподают везде, но, конечно же, со своими нюансами. Мне посчастливилось посмотреть разные учебные заведения в разных странах: есть страны, где акцент скорее технический, на конструктивной стороне, например, в Латинской Америке дела обстоят так. Во Франции же архитектурное образование намного более политическое и философское. Сам процесс образования устроен довольно сложно, студентов учат разным смежным дисциплинам, например, социологии. В результате французское образование получается довольно общим, и технической стороне образования уделяют недостаточно внимания. В Испании и в Швейцарии, например, ситуация противоположная.
Мне нравится Французский междисциплинарный подход, я думаю, что архитектура обязательно должна учитывать науки об обществе, плохо, что из-за этого страдает техническая сторона образования. Я думаю, что такая расстановка акцентов в образовании — это наследие школы изящных искусств. Раньше архитектуру преподавали в школах изящных искусств, и структура образования в области искусства оказала бесспорное влияние на то, как сегодня учат архитекторов. Архитектура во Франции по-прежнему считается искусством, и это отражается в некоторых практических вопросах организации образования в этой области. В частности, это касается выделения бюджетных денег: на технические профессии их выделяют больше.
Жиль Клемен. Озеленение кварталаЖиль Клемен. Озеленение квартала
Когда заканчиваешь архитектурную школу, рано считать себя архитектором. Говорят, нужно проработать 10 лет, чтобы освоиться в профессии. Я думаю, что самым главным в дальнейшем образовании для архитектора будет работа — в архитектурных бюро или на самого себя. Конечно, нужно читать и стараться увидеть побольше вещей. Я бы сказала, что архитектура сейчас очень зависима от интернет-сайтов, от архитектурной жизни, как, впрочем, и жизни в целом. Я думаю, что нужно следить за всеми направлениями в искусстве, чтобы питать ими архитектуру. Для молодого архитектора очень важно путешествовать, особенно в такие страны, которые сильно отличаются от наших: Япония, Вьетнам или Китай. Или Африка.
Нужно, конечно, обязательно читать книги по философии и социологии, чтобы понимать процессы, которые происходят в современном обществе: влиятельные работы Жиля Делеза, Ролана Барта, Криса Ямеса. Как архитектор, я считаю, что нужно смотреть города — архитектура должна в первую очередь реагировать на город.

Умберто Наполитано

Архитектор французского бюро LAN
Нельзя говорить о современном архитектурном образовании только на материале одной Франции, этот вопрос гораздо шире. Вообще, образование в области архитектуры одно из самых сложных, и за время обучения – во Франции оно длится 6 лет — невозможно все изучить. Это образование займет всю жизнь — зрелость придет к архитектору лет в 60 или 80. Во Франции очень разная дисциплинарная система — каждая школа в некоторой степени независима. В Париже, например, есть 6 архитектурных школ, каждая школа была основана в разное время, разным директором, имеет разную структуру, и они более-менее уравновешивают и дополняют друг друга.
Сегодня архитектор должен прежде всего учиться проектированию — научиться обращаться с проблемами, придумывать решение. Этому очень трудно учить и учиться, и помимо прочего, архитектурному образованию нужна очень сильная техническая база. Я вижу, что во Франции все образование посвящено сегодня проекту с упором на техническую сторону. И это хорошо. Во Франции все специализировано. Инженерное дело, ландшафтная архитектура, урбанизм — все это отдельные специальности. В результате архитектору не хватает видения предмета целиком — вот чего не хватает во Франции. Научиться понимать, что проектирование — не изолированный предмет, а единство самых разных наук.
В Голландии или Великобритании, например, все немного по-другому: людей меньше учат собственно проектированию, но больше учат целостному подходу. Лично я думаю, что настоящий вопрос в том, как поженить оба эти подхода. Хорошо, что есть системы, которые дополняют это образование. Они, конечно же, частные и довольно дорогие, но они позволяют получить образование в полном объеме. Я думаю, что для того, кто заканчивает обучение, есть фундаментальный подготовительный этап. Легко пойти в какое-нибудь бюро на стажировку, но важно дать себе время на то, чтобы выбрать эту стажировку и это бюро. Ведь нужно понимать, в какое бюро вы идете и зачем, что можете получить от него.
Ну и, конечно, что касается самообразования — есть совершенно фантастические книги. Первая, которая приходит мне в голову — Альдо Росси, «Архитектура города». Это библия для меня. Есть совершенно замечательная японская книга Танизаки «Похвала тени». Фундаментальным текстом, на мой взгляд, является книга, которую мы написали, You can be young as an architect. Конечно, это зависит от того, о каком разделе архитектуры мы говорим. Великие тексты Альдо Росси — это книги, которые, на мой взгляд, нужно читать несколько раз, не только, когда ты учишься, но и когда взрослеешь. И, конечно, есть отличная книга «Нью-Йорк вне себя» Колхааса.
  • Rem Koolhaas, Delirious New YorkRem Koolhaas, Delirious New York
  •  
  • The Architecture of the CityThe Architecture of the City
  •  
  • Журнал Sans Rocco.Журнал Sans Rocco.
Хотя состояние современной архитектурной прессы просто катастрофично, все равно нужно следить за ней. Сегодня это можно сделать с помощью интернета, не покупая издания. Я думаю, что лучшие журналы по-прежнему итальянские. Это, конечно, Domus, он очень интересный, им руководит сейчас Джозеф Грима. Есть еще очень хороший французский журнал Face B. Есть Sans Rocco — совершенно гениальный независимый итальянский журнал. В нем текстов не меньше, чем картинок, а это очень важно, потому что уметь выражать свою точку зрения на бумаге — это то, чего очень не хватает архитекторам.
Информация, подкрепленная только картинкой, переполнила интернет, сегодня проект становится известен прежде всего за счет фотографий проекта. Это проблема нашего поколения — люди все меньше и меньше посещают здания, и проекты критикуются за фотографии. Я думаю, следующие поколения должны как-то изменить это.
http://theoryandpractice.ru/posts/6094-nuzhno-prorabotat-10-let-chtoby-osvoitsya-s-professiey-frantsuzskie-arkhitektory-rasskazyvayut-kakim-dolzhno-byt-obrazovanie

пʼятниця, 11 січня 2013 р.

ЗАЛІК

Залік у заочників з курсу 

ІННОВАЦІЇ в АРХІТЕКТУРІ 

буде у вівторок, 15.01.13, на ІІ парі
Мати зі собою: 2 презентації (за темами нижче), аркуш А5 для міні-контрольної.
Прохання до всіх записати презентації на диски за групами (одна група - один диск). дякую!
Теми для презентацій:
модернізм – постмодернізм – проективна архітектура - еволюція підходів в архітектурі,
проективна архітектура,
блоби, 
принцип орігамі в архітектурі,
нелінійна архітектура,
Massimiliano & Doriana Fuksas,
параметризм, 
Patrik Schumacher, 
Деконструкція і деконструктивізм, 
діаграми,
Rem Koolhaas, 
СOOP Himmelblau, 
Guenter Domenig, 
Guenter Benish, 
Enric Miralles, 
Bernard Tschumi, 
Zvi Hecker, 
Hiromi Fujii,
біоморфна архітектура, 
середовищний підхід,  


Lars Spuybroek (NOX), 
Greg Lynn, 
ASYMPTOTE,
UN Studio, 
Morphosis,
3D принтер,
фрактальна архітектура
Grasshopper, 
параметричний урбанізм, 
Штучний ландшафт, 
теорія складки 
Peter Eisenman, 
FOA, 
голландська архітектура
біомімікрія, 
структури стійкого розвитку, 
sustainability, 
еко-архітектура
вернакуляр,  
контекстуалізм,  
антиглобалізм, 
ан-архітектура

Друзі